Nuestra artista, Paola Bermúdez

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22/05/2020

J. Cabezas-delaroche


 

Su formación profesional 

Paola Bermúdez (1994, Bogotá) es graduada de Arte con énfasis en Artes Plásticas  (2018) e Historia del Arte con opción en Patrimonio Cultural (2019) de la Universidad de Los Andes. Lo que inició como un hobby motivado por su abuela tallando madera, pintando con óleo o acrílico, se convertiría en su opción profesional: “(…) porque hubo un momento, pues por ejemplo al escoger la carrera más que todo, en que dudé si meterme a arte, más que todo por las salidas económicas, entonces pensé diseño, pero mis papás fueron como un apoyo en decirme como “si bueno, si esto es lo que te gusta realmente, hazlo, y no te vayas como por la salida fácil””

Aunque muchos de sus compañeros no tomaron la opción de realizar una doble titulación, fuera por su falta de entusiasmo para investigar, o para montar y producir  según fuera el caso, para Paola poder ser  artista  e historiadora  del arte ha servido de complemento para su desarrollo a nivel profesional. Ella afirma, “(…) me  gusta mucho crear arte, me gusta mucho investigar, pero eh, más que todo me incliné hacia el patrimonio, entonces, el patrimonio en general siento que  necesita las dos, y pues igual una no funciona sin la otra. O sea tú no puedes ser una artista, sin conocer como de arte. Y pues historiador, sin conocer de las técnicas, como que yo siento que es un complemento”.

Su obra y el medio 

En un nivel más personal, si bien considera que su trabajo no sigue una línea temática específica, son las memorias, sueños y recuerdos lo que inspira y articula su producción artística. Por tal razón, considera que su obra no debe ser vista por técnicas o épocas, sino por temáticas comunes que se encuentran sujetas a una búsqueda constante de su identidad como artista. Son sus propias experiencias  lo que establece un hilo conector entre ellas, el cual ha dado como resultado un proceso de autoconocimiento. Paola nos comparte: “(…) la vida cambia bastante, entonces tu identidad se va modificando poco a poco. No siempre vas a tener los mismos intereses, y eso pues en general funciona en el arte. Como que un artista no va a tener la misma obra durante toda su trayectoria artística, siempre va a evolucionar mucho.” Parte de ese proceso de conocimiento y crecimiento personal, ha sido el interés por querer  experimentar con técnicas diferentes  que han sido recurrentes en su carrera, como la pintura con acrílico y la fotografía; técnica con la cual ha tenido la oportunidad de exponer en algunas ocasiones.

Cuando se le pregunta respecto al mercado del arte, Paola lo define como algo “complicado y subjetivo”. Aunque resalta la importancia de las galerías para comercializar el arte, esclarece que aprecia más la función de los museos: “(…)me parece un tema complicado, pero igual lo encuentro apasionante, como  el hecho de que no necesariamente tienes que ser artista, o conocedor de arte para poder ver y evidenciar lo que la gente hace. Entonces, pues no sé, personalmente voy más afín hacia las bienales, hacia museos y más que todo como  espacios expositivos no comerciales, que hacia las galerías”

En cuanto a las nuevas modalidades de venta de arte, como las plataformas en línea por ejemplo, las considera como espacios de divulgación importantes para el arte joven. Las propuestas y guiones curatoriales de carácter más libre, así como el interés por apuntar a nuevos públicos, permite abrir posibilidades de comercialización diferentes a las de la galería convencional. 

Para esta artista e historiadora del arte, estar en una plataforma digital y con ello haber ingresado al mundo de la venta de su obra, la ha hecho consciente también de su proceso de producción. Ella nos comenta al respecto, “cuando ya entras un poco el proceso de comercialización de tus obras, tienes que ser muy consciente de la obra que piensas crear y de la obra por la que te quieres mostrar. Entonces con Equivalente es un poco esto, como ver cómo venía tu proceso, ser más consciente de tu obra. Ser consciente de que pues estás creando por algo y no simplemente como crear por crear, algo un poco banal (…)”

A pesar de considerarse una artista joven y con poca experiencia mostrando sus trabajos, a comienzos de este año Paola Bermúdez expuso algunos de sus trabajos en la galería Natural Photo en el barrio San Felipe. Exponer en una galería en un barrio de tan larga tradición artística en Bogotá, la ha enfrentado a estar cerca de un público que puede tener opiniones y sentimientos diversos respecto a su obra: “Es un proceso que obviamente te ayuda a crecer mucho como artista, y ver si se puede cambiar o si te gusta que eso sea lo que opinen, y pues sí, es un proceso pues como fuerte, pero también enriquecedor”.

Sus próximos proyectos 

Ya cerrando la entrevista, Paola nos comenta que en sus interese a largo plazo estaría trabajar en nuevos proyectos transdisciplinarios. Para ella, a pesar de que puede ser difícil abarcar y lograr por completo ser una artista y una historiadora de arte consolidada en conjunto, lo intentaría, pues ambos aspectos la apasionan. En ese camino, le gustaría probar nuevas formas de producción como la instalación por ejemplo, donde explore aspectos de memoria que sigan ese interés por una construcción de su identidad como artista; incluso explorar y adentrarse más en la producción con técnicas mixtas.